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2014 MCHAP

Centro Lincoln para la Reurbanización de las Artes Escénicas

Diller Scofidio + Renfro

Nueva York, Nueva York, EE. UU.

12 de octubre

AUTOR PRINCIPAL

Diller Scofidio + Renfro

AUTOR CONTRIBUYENTE

FXFOWLE ARCHITECTS, LLP (Arquitecto asociado, espacios públicos de 65th Street y Hearst Plaza, Infoscape, Hypar Pavilion, expansión/renovación de The Juilliard School, expansión/renovación de Alice Tully Hall) Arup (ingeniero estructural, mecánico y eléctrico) Tillotson Design Associates (iluminación) Beyer Blinder Belle Architects & Planners LLP (Arquitecto asociado, Espacios públicos del campus sur y Josie Robertson Plaza) Mathews Nielsen Landscape Architects (Paisaje) 2x4 (Gráficos) JaffeHolden (Acústica) L'Observatoire International (Iluminación) Fisher Dachs Associates, Inc. (Teatro Consultores) Ben Gilmartin (Líder de proyecto) Kevin Rice (Líder de proyecto) Gerard Sullivan (Líder de proyecto)

CLIENTE

Ron Austin, Director Ejecutivo, Proyecto de Desarrollo del Lincoln Center

FOTÓGRAFO

Iwan Baan Nanette Melville Matthew Monteith

OBJETIVO

A través de una serie de intervenciones, DS+R le dio la vuelta al Lincoln Center al extender el espectáculo dentro de las salas de espectáculos a los espacios públicos y las calles circundantes. La variedad de escalas del proyecto requirió un esfuerzo que disolvió los límites entre la planificación urbana, la arquitectura, el paisaje y el diseño de la información. El proyecto requería una estrategia arquitectónica que creara un destino cultural para un grupo diverso de visitantes, incluidos estudiantes, turistas, residentes regionales y del vecindario. Se rediseñaron los espacios exteriores para acoger la idea del público como audiencia. Las mejoras a las escaleras de Columbus Avenue y al camino de acceso hacen que el campus sea más accesible para peatones y vehículos. La nueva fuente en Josie Robertson Plaza ancla el espacio de reunión central del campus. En Hearst Plaza, DS+R tenía como objetivo cumplir con los requisitos duales de un restaurante de destino y un área verde pública para aprovechar al máximo el área abierta limitada. El resultado, Hypar Pavilion, es un plano retorcido de césped elevado para actuar como un techo verde ocupable sobre el pabellón de vidrio que alberga Lincoln Ristorante. La topografía resultante está orientada lejos del ruido y el tráfico de la ciudad para crear un urbanismo bucólico. Al otro lado de la piscina reflectante de Hypar, un bosque crea una sala informal al aire libre. Al unir los diversos proyectos del campus, se integraron tecnologías inteligentes con materiales de construcción tradicionales para entregar información en todo el campus. El “Infoscape”, un sistema de visualización electrónica en todo el campus, ofrece información actualizada y una presencia las 24 horas del día, los 7 días de la semana, lo que permite que el carácter de las organizaciones individuales coexista con una identidad unificada del Lincoln Center.

CONTEXTO

Construido en la década de 1960 por destacados arquitectos modernistas, el conjunto de edificios y espacios públicos del Lincoln Center necesitaba una renovación, tanto física como filosófica. Si bien las plazas conservaban la magia de los eventos previos al telón, las estructuras y los espacios se habían vuelto pequeños y anticuados para los usos actuales, y la concepción original de una acrópolis de las artes, elevada sobre un podio, se había desconectado de la ciudad que había crecido y diversificado a su alrededor. El desafío arquitectónico fue interpretar el ADN de la planificación y la arquitectura de los años 60 en un lenguaje más comprometido y democrático que se dirigiera a una audiencia diversa después de varias generaciones de cambios culturales y políticos sin perder la naturaleza icónica del espectáculo previo al teatro. De hecho, queríamos hacer del Lincoln Center más Lincoln Center que Lincoln Center. Para abordar el ambiente desagradable de muchos de los espacios al aire libre del campus y el distanciamiento histórico de las calles circundantes de la ciudad, DS+R lanzó un proyecto de espacios públicos que alteró quirúrgicamente el campus en sus 16 acres, creando un tejido conectivo que invitaba estudiantes, artistas y visitantes convivan en un ambiente vibrante y accesible. Los bordes del campus se abrieron a la ciudad y la calle 65 pasó de ser un corredor de servicios a una “Calle de las Artes”. La Juilliard School y Alice Tully Hall fueron renovadas y ampliadas para involucrar mejor a la ciudad. Una red efímera de contenido multimedia une el campus.

ACTUACIÓN

Las plazas públicas rediseñadas del Lincoln Center se han convertido en espacios populares para pasar el rato: los visitantes charlan con amigos en la gran escalera LED, juegan con sus hijos cerca de la fuente rediseñada y miran espectáculos al aire libre en el césped del Hypar Pavilion. La variedad de intervenciones en todo el campus ha proporcionado al vecindario nuevas comodidades, animando el área con una renovada sensación de vitalidad. La ampliación y renovación de la Juilliard School presenta una nueva conexión con la calle 65 a través de una entrada a nivel de calle y una fachada este rediseñada que organiza un sistema de circulación y espacios públicos, revelando las actividades escolares a la ciudad. El edificio rediseñado incluye una variedad de espacios actualizados para presentaciones, ensayos y salones, así como tres niveles de enseñanza que brindan el espacio muy necesario tanto para los estudiantes como para los profesores. Las nuevas características adicionales incluyen un estudio de danza suspendido visualmente vinculado a la calle y una fachada de travertino que combina la arquitectura original y la nueva. Esta actualización tan necesaria ha demostrado ser extremadamente popular entre estudiantes, profesores y transeúntes a los que se les permite ser espectadores. La parte inferior inclinada de la expansión de Julliard sirve como dosel que enmarca el teatro Alice Tully Hall y el vestíbulo ampliado. El rediseño ha transformado el lugar de una buena sala de usos múltiples a un teatro de música de cámara de primer nivel con identidad callejera y funcionalidad mejorada para todas las necesidades de actuación. Una fachada de cristal conecta la actividad en la calle con la actividad en el vestíbulo. En el interior, la carpintería personalizada y la ingeniería de alto rendimiento le dan al teatro la acústica y la sensación de intimidad de la que antes carecía.

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