Este edificio fue diseñado para ser específico para la obra. El arte popular es pequeño. Creamos espacios a escala doméstica para que la experiencia del trabajo fuera íntima. Cuatro pisos superiores se dedicaron a espacio de galería. Un pequeño café daba a la calle 53 desde el entrepiso y ofrecía una vista de la entrada de dos pisos. Un tragaluz sobre una gran escalera entre el segundo y tercer piso llena las galerías adyacentes con luz natural. Las aberturas en cada nivel permitieron que la luz se filtrara hasta el piso más bajo. Aunque de tamaño diminuto, el espacio era elevado y dinámico. Se instalaron piezas de "memoria" permanentemente en nichos para que ciertos objetos siguieran siendo piedras de toque. Los visitantes podían elegir diferentes rutas para moverse por el edificio y caminar de un piso a otro. El tipo de trabajo que se muestra aquí requería espacios que fueran la antítesis del espacio de caja blanca del MoMA que rodea el edificio por tres lados. Este edificio intentó crear un enfoque personal a la experiencia del arte, en lugar de una separación entre el arte y la vida. El interior de hormigón abujardado, pino viejo y losa de terrazo de la planta baja era a la vez común y extraordinario. El exterior del edificio cuenta una historia sobre su contenido y su conexión emocional con la ciudad. El metal cambia con el cambio de luz: a veces dorado, a veces sombrío. El objetivo de este edificio es dejar una huella en la ciudad que exprese la conexión del corazón con la mano.